Un bărbat adormit în metrou, epuizat de muncă și presiune, se transformă într-un vierme uriaș. Călătorii reacționează cu frică sau indiferență, iar creatura imposibil de ignorat este împinsă și lovită în vagonul sufocant. Secvența face parte din scurtmetrajul „Worm Train”, proiectat la Asian Contents & Film Market, în cadrul celei de-a 31-a ediții a Festivalului Internațional de Film de la Busan. Filmul este cea mai recentă încercare a regizorului și scenaristului sud-coreean Sung-Soo Kim, inspirată din „Metamorfoza” lui Franz Kafka. Spre deosebire de Gregor Samsa, protagonistul rămâne nevoit să meargă la serviciu, absurditate care scoate în evidență alienarea și ipocrizia vieții moderne.
Potrivit Deadline, Kim a început proiectul în februarie, dar l-a oprit în martie din cauza scenei aglomerate din metrou. La acea vreme, inteligența artificială putea genera o insectă gigantă, însă nu putea reda precis coliziunile fizice cu pasagerii și reacțiile în lanț. Producția a fost reluată abia la sfârșitul lui septembrie, când modelul Kling 4.0 a permis generarea de mișcare continuă între cadre și un control mai bun al mișcării personajelor, al tranzițiilor și al progresiei planurilor. Veteran al cinematografiei comerciale sud-coreene, cu filme precum „Musa” și „12.12: The Day”, Kim spune că „Worm Train” este primul său film în care aplică o tehnologie prezentă în industrie de un deceniu. Integrată în fluxul clasic de producție, centrat pe viziunea regizorală și colaborarea cu specialiști, inteligența artificială i s-a părut directabilă și viabilă.
Discuția a avut loc în cadrul panelului de două ore „New Cinematic Possibilities: Reimagining Filmmaking with Kling AI”, organizat duminică la ACFM. Printre participanți, Sang Wook Lee, care conduce secția AI a MBC C&I, a prezentat seria de microdrame „Rendering Love”, realizată cu Kling AI și co-dezvoltată cu Barunson E&A, compania de producție din spatele filmului premiat cu Oscar „Parasite”. Comedia romantică K-pop urmărește grupul virtual de idoli LEVRIT, ale cărui identități reale sunt ascunse, și o fană care le descoperă. Echipa a folosit live-action pentru lumea reală și AI pentru spectacolele grupului, iar Motion Control de la Kling a fost esențial pentru transferul mișcărilor filmate cu interpreți reali către personajele virtuale.
Regizorul hitului Netflix „Crypton Man”, Harry Hyun, fondator al startup-ului MooAm, a prezentat noul IP „Natasha”, un thriller romantic de epocă de 100 de minute inspirat din poemul „Me and Natasha and a White Donkey” al lui Baek Seok. Filmările live-action au fost păstrate pentru scenele centrate pe personaje, unde sunt necesare interpretări nuanțate, în timp ce decoruri costisitoare precum furtuna de zăpadă din 1944 și scenele cu mulțimi au fost generate cu Kling. Au fost folosite instrumente precum All-in-One Reference, V2V, ieșire 10-bit HDR și suport pentru până la 10 cadre-cheie ca puncte de control în modelul 4.0. Regizorul chinez Wei Li, cu peste 20 de ani în animație și credite precum „Lotus Lantern”, „Jiang Ziya: Legend of Deification” și „Big Fish & Begonia”, a vorbit despre „Born of the Tides”. Pentru lungmetrajul de animație de 105 de minute, cu peste 2.350 de cadre și 200 de personaje, generarea nativă 4K a Kling ajută la secvențe de amploare precum cursa de bărci-dragon și explozia pieței de pește.
În final, Kim a spus că într-o zi termenul „film AI” ar putea dispărea, la fel cum nu se mai vorbește despre filme „vorbitoare” sau „color”. „Ce rămâne în cele din urmă este cinematografia. Și cei care o creează vor fi în continuare noi.”
