Debutul de lungmetraj live-action al regizoarei daneze Amalie Næsby Fick, What Lies Between Us, a avut premiera mondială în secțiunea Discovery a festivalului de la Toronto. Filmul, co-scris de Nikolaj Arcel și Sara Isabella Jønsson după romanul Dobbeltfejl de Anne Mette Kirk, este prezentat ca un thriller psihologic despre agresiune sexuală în rândul adolescenților.
Povestea urmărește trei cupluri mamă-fiu. Agentul imobiliar Anne Sofie, Anso, interpretată de Sidse Babett Knudsen, și fiul său de 14 ani Frederik, jucat de Victor Harrison. Mama mai tânără Ulrikke, Asta Kamma August, și fenomenul de tenis Niels Christian, NC, Julian Brix. Prietena apropiată a lui Anso, Sarah, Sofie Gråbøl, și adolescentul Oskar, August Mjelva-Aaen. După ce Oskar îi acuză pe ceilalți doi de agresiune sexuală în timpul unei întâlniri nocturne, Anso încearcă să separe rolul aparent nevinovat al fiului său de trecutul indisciplinat al lui NC.
Lucrarea marchează o schimbare față de producțiile anterioare ale lui Fick, animația pentru copii Little Allan – The Human Antenna din 2022 și miniseria în șase părți Sex. Recenzia notează apropierea de teme întâlnite în piesa de teatru Inter Alia de Suzie Miller și în seria Netflix Adolescence, în special în privința modului în care se explorează mentalitatea manosferică la băieții adolescenți. Filmul construiește un univers în care bărbații comunității ilustrează complicitatea patriarhală, prin figuri precum directorul de școală Kaufmann, Thomas Hwan, soțul dezangajat al lui Anso Morten, Trond Espen Seim, antrenorul de tenis Sebastian, Lasse Steen Jensen, și tatăl absent al lui Oskar Torben, Peder Thomas Pedersen.
Potrivit Cineuropa, Sidse Babett Knudsen, câștigătoare a unui premiu César pentru rolul din Courted, oferă o interpretare centrală în rolul matriarhei Anso. Spectatorul descoperă adevărul în timp real alături de personaj, într-o succesiune de revelații care evită efectele de șoc și ironia dramatică. Această abordare susține prima parte a filmului, descrisă ca fiind atent construită.
A doua parte pierde din complexitatea psihologică a începutului și folosește firul narativ al tenisului pentru a simboliza evoluția etică. Imaginea semnată de Charlotte Bruus Christensen și montajul lui My Thordal, cu secvențe rapide în meciurile de tenis și cadre handheld pentru nuanțele emoționale, contribuie la ritmul de thriller. Producția este danezo-suedezo-germană, realizată de Zentropa Entertainments în coproducție cu Film i Väst, Zentropa Sweden, Zentropa Berlin și Klinkerfilm, iar drepturile de vânzări internaționale sunt deținute de TrustNordisk.
