Susține
industrie10 octombrie 20264 min citire

Ellen Y.D. Kim propune platforma ACFM 365 și atrage atenția asupra stagnării finanțării publice

Directorul Asian Contents & Film Market vrea o bază de date permanentă și un serviciu de matchmaking pe tot anul, în timp ce fondurile publice au rămas la același nivel de doi ani.

Foto: Variety

Directorul Asian Contents & Film Market (ACFM), Ellen Y.D. Kim, propune transformarea pieței din Busan într-o platformă care funcționează tot anul, sub numele ACFM 365. Potrivit Variety, inițiativa ar reuni într-o bază de date permanentă și un serviciu de matchmaking informațiile din The A Report cu activitatea de potrivire realizată de Asian Project Market (APM) și Busan Story Market.

Într-un orizont de cinci ani, Kim vizează publicarea regulată a The A Report și crearea unui forum permanent al liderilor pe structura The A Summit. Ea dorește ca Cinema by Brand să devină un model de finanțare propriu și ca Asian Cinema Fund să încheie parteneriate cu fonduri internaționale. Obiectivul este și creșterea numărului de țări reprezentate la peste 60, eventual peste 70, prin prezența mai mare a delegațiilor din America Latină, lumea arabă și Africa. Cel mai mare obstacol invocat este finanțarea: sprijinul public nu a ținut pasul cu creșterea pieței, iar finanțarea națională pentru ACFM se menține la același nivel de doi ani consecutivi.

ACFM ajunge la cea de-a 21-a ediție. Anul trecut, înregistrările industriei au crescut cu 14,4%, iar prezența generală cu 13,5%. În acest an sunt anunțate 339 de companii și instituții expozante din 32 de țări și teritorii, cu 17% mai multe decât în 2024. Exponenții din tehnologie au crescut de la șapte la 18, iar agențiile naționale și comisiile de film de la 62 la 79. Thailanda, prima Country of Honor a pieței, are 28 de exponenți, iar Japonia, țara focus ProducerHub, are 46. Kim atribuie creșterea curării programului. Au fost păstrate filierele de bază și au fost adăugate ProducerHub, InnoAsia, Doc Square și The A, iar în acest an apar Investor Summit, sesiuni de microdrama și Cinema by Brand, care asociază producții cu parteneri de brand.

„Nucleul este cinema”, spune Kim. Sales Market, APM și Asian Cinema Fund sunt considerate coloana vertebrală a ACFM, iar structura nu se va schimba. Orice program nou este testat după criteriul dacă lărgește oportunitățile pentru cinema. Ea subliniază diferența dintre vizibilitate și venituri: pentru o mare parte din conținutul asiatic de succes la nivel global, proprietatea intelectuală și veniturile aparțin platformelor sau studiourilor globale. Producătorii ar trebui să-și păstreze IP-ul și să îl tranzacționeze direct, iar Busan Story Market este construit pentru acest lucru, în timp ce ProducerHub devine un spațiu de discuție despre drepturile creatorilor și recuperarea investițiilor.

Datele din Coreea arată o imagine mixtă. În prima jumătate a anului, box office-ul a crescut cu 42% față de anul anterior, audiențele cu 34%, iar filmele coreene au reprezentat 64% din venituri. În același timp, au fost cu 22 de lansări coreene mai puține, iar filmele comerciale coreene au avut în medie un randament de minus 33% în 2025. Producătorii coreeni planifică acum pre-vânzări internaționale și coproducții încă din stadiul de dezvoltare. Asian Producers Alliance, condusă de Producers Guild of Korea (PGK) și de Association of Indonesian Film Producers (APROFI), își va anunța lansarea la ProducerHub. Noi surse de bani vin din afara filmului: un conglomerat din India, joint venture-uri de televiziune din Thailanda, companii miniere din Mongolia și un brand de băuturi din China sprijină filme. În Taiwan, companii de telecomunicații și media au format fonduri comune cu o agenție publică.

Streamerele trec de la licențierea drepturilor la cofinanțarea producției, potrivit rapoartelor pe țări din The A Report. În Filipine, doar 32 din 88 de lansări din prima jumătate au rulat în cinematografe. În Coreea, un acord al industriei privind ferestrele de holdback, vizat pentru august, nu s-a materializat. La un an de la lansarea InnoAsia, Mateo AI Studio a strâns KRW 2 miliarde, circa 1,5 milioane de dolari, în pre-Series A. Filmul AI „Steelay” va fi previzualizat la Work-in-Progress Showcase și se deschide în cinematografele coreene pe 20 octombrie. Tema anului este „Cinema Coevolves with Tech”. Kim se teme că instituțiile și oamenii nu țin pasul cu viteza tehnologiei și că echipa tehnică junior ar putea pierde terenul de formare dacă locurile lor sunt automatizate primele.

Coproducțiile între țări asiatice încep să se formeze, inclusiv un proiect tripartit al M Studio din Thailanda, Toei din Japonia și Showbox din Coreea, și prima coproducție financiară între Coreea și Mongolia. Tratatele între țări asiatice sunt încă rare. Co-Production Support Fund al Asian Cinema Fund a selectat trei proiecte în acest an, inclusiv noul film al lui Fukada Koji. Zece producători japonezi vor prezenta proiecte, inclusiv coproducții cu Coreea, Canada, Indonezia și Franța. Kim explică avantajul Busan față de Cannes, Berlin, Hong Kong sau Tokyo prin „Busan International Film Festival”, unde marea, cinemaul și vedetele se întâlnesc, și prin faptul că participanții internaționali depășesc numeric pe cei coreeni. Pentru cei care vor să lucreze cu Asia, spune ea, nu există un loc mai eficient în patru zile, iar proiectele care trec prin APM și Asian Cinema Fund apar la festivalurile majore după câțiva ani.

Newsletterul Numa Film News

O selecție săptămânală din ce am publicat: știri de industrie, critică și film românesc. Fără spam, fără reclame, dezabonare dintr-un click.

Îți folosim adresa doar ca să-ți trimitem newsletterul. Poți ieși oricând, din linkul aflat în fiecare mesaj. Detalii în politica de confidențialitate.

Din aceeași rubrică

Vezi tot

Nou pe canalele pe care le urmărim