Potrivit Collider, lista cu cele 15 filme animate ale anilor 2000 a fost realizată pe baza notelor acordate de utilizatorii Letterboxd, oferind o imagine a preferințelor comunității în ceea ce privește animația de lungime. Deceniul a marcat o tranziție majoră: 3D-ul computerizat a devenit standardul în producția de studio, în timp ce animația 2D a încheiat o eră, lăsând loc pentru noi explorări stilistice.
Printre titlurile anime din listă se remarcă „Mind Game” și „Vampire Hunter D: Bloodlust”. Regizat de Masaaki Yuasa, „Mind Game” se distinge printr-o estetică furioasă și un fir narativ care îmbină absurdul cu o reflecție asupra vieții. „Vampire Hunter D: Bloodlust”, în stilul său gotic și digital, continuă tradiția filmului original, prezentând un D în luptă cu o familie de vânătoare de vampiri.
Animația stop-motion a strălucit cu „Coraline”, regizat de Henry Selick, iar „Azur & Asmar: The Princes' Quest” a adus un 3D distinct, combinând tehnologia cu un stil vizual inspirat de folclor. „Ratatouille” a consolidat reputația Pixar, iar „Persepolis” a transpus cu măiestrie un roman grafic într-o animație matură, abordând teme politice și culturale.
Alte filme din listă includ „Millennium Actress”, regizat de Satoshi Kon, care explorează memoriile actriței Chiyoko Fujiwara printr-o structură narativă unică. „Parasite” de Bong Joon-ho, „Everything Everywhere All at Once” de Daniels, „Oppenheimer” de Christopher Nolan, „Birdman” de Alejandro González Iñárritu, „No Country for Old Men” de Coen Brothers, „Wall-E” de Pixar și, în final, „Tokyo Godfathers” de Satoshi Kon, fiecare aducând o abordare distinctă a animației, de la satire sociale la introspecție psihologică.
Lista evidențiază diversitatea tehnicilor și a temelor abordate în animație în anii 2000, culminând cu „Tokyo Godfathers”, care încheie catalogul cu o poveste despre prietenie, căutarea unui copil abandonat și reflecții asupra societății moderne.
